LOS ACORDES PSICODÉLICOS DE RICK (en memoria)

Leyendo un blog amigo me he enterado de esta triste noticia. Rick Wright, miembro fundador de Pink Floyd, precursor de la psicodelia y del progresivo, ha fallecido el 15 de septiembre -a la edad de 65 años- a consecuencia de un cáncer. De carácter modesto y discreto, su voz melancólica y su proceso creativo han sido fundamentales en la consagración del grupo. Junto a Syd Barret es el segundo integrante de la banda desaparecido.
El teclista, autor de temas tan surrealistas y psicodélicos como Sysyphus del disco “Ummagumma” y de piezas tan emblemáticas, bellas y majestuosas como Great gig in the sky de “The Dark Side on the moon”, ha dejado una gran huella en el contexto del rock clásico y contemporáneo.
Adiós al genio que nos ha acompañado con su manera de tocar y de componer durante tantos años. Gracias por formar parte de nuestra banda sonora particular, por crear una música terapéutica capaz de purificar almas y por la inyección de vida que nos has transmitido a través de tus acordes.

¡Nos veremos en la cara oculta de la luna!

He aquí a los Pink Floyd en plena forma, era el año 1972 e hicieron un concierto memorable en las ruinas de Pompeya para el documental de Adrian Maben. La canción es Echoes del magistral “Meddle” compuesta por Wright, Mason, Gilmour y Waters.

(3) APOCALYPTO, de Mel Gibson [2007]

Entretenida e interesante aproximación histórica al contexto de la crepuscular civilización Maya poco antes del descubrimiento del “Nuevo Mundo” por parte de los colonizadores españoles. Una época de decadencia interna que aparece reflejada en una cita al principio del film: "Una civilización no se conquista desde fuera si no se ha destruido a sí misma desde dentro”
Concebida como una cinta de aventuras la película nos muestra el instinto y la lucha por la supervivencia que caracteriza a la especie humana. Sin profundizaciones antropológicas, la historia contrapone dos maneras de entender la vida: una “hedonista” donde se aprovechan los recursos que proporciona el ambiente, sin más lucha que el amor hacia las raíces y otra caracterizada por la búsqueda del poder absoluto recurriendo al sacrificio de vidas humanas, para recibir favores de los Dioses, sin el menor respeto hacia la vida ni hacia la naturaleza.
La vida apacible y placentera del la tribu del protagonista –momento en que la película goza de cierta dosis de humor (las bromas sobre la esterilidad de un miembro de la tribu)- deja paso a una inquietante y perturbadora tensión (también contraída por el espectador) que sufre la población atacada, con muestras realistas y contundentes de verdadera crudeza; un espacio abierto a las prácticas violentas, con escenas escalofriantes (muerte, sangre, devastación…) y a la superstición (el presagio de la niña afectada de peste, los plegarias en los sacrificios…)
Es importante subrayar el trato respetuoso del director hacia las lenguas propias de cada territorio (tal y como hizo en “La pasión de Cristo”) –rodado en lengua maya yucateca- y el cuidado al máximo de los detalles (aunque es inevitable no caer en algún que otro anacronismo).
Se le puede achacar al film una visión maniquea, dónde la valoración dicotómica entre buenos y malos suele acentuarse bastante. Sin embargo, esta laguna queda compensada por su excelente narrativa y fotografía, su ágil ritmo, su gran fuerza visual en las imágenes y por la magnífica interpretación de su protagonista (Rudy Youngblood) el cual domina con su mirada -contemplativa y penetrante- todos los recursos expresivos.

APOCALYPTO. 2007. USA. Color
Dirección: Mel Gibson
Intérpretes: Rudy Youngblood, Dalia Hernandez, Jonathan Brewer, Raoul Trujillo, Gerardo Taracena, Rodolfo Palacios (Snake Ink), Fernando Hernandez Perez
Guión: Mel Gibson y Farhad Safinia
Fotografía: Dean Semler
Música: James Horner

(2) Quique González "Averia y Redención # 7" [2007]

Alrededor de una hora este cantante madrileño, junto a su banda La Aristocracia del Barrio, nos ofrece todas sus influencias tanto de aquí (Urquijo, Vega...) como angloamericanas (Petty, Young, Adams...). Estamos ante diecisiete canciones que destilan nostalgia y energía a partes iguales. La obra, tal como glosa su título, es un claroscuro en forma de música y letras reflejado en sus grandes baladas -“Doble fila”, “Backliners”, “La vida te lleva por caminos raros” (compuesta por Vasallo de Duncan Dhu), “Nos invaden los rusos” (con emocionante instrumentación final), “Los desperfectos”- y en canciones próximas al rock como “Pequeñas monedas y grandes mentiras”, “Avería y redención” con colaboración vocal de Leiva, de Pereza, el magnífico single “Hay partida” con extraordinaria guitarra acompañante y solista de Javi Pedreira y “Las gafas de Mike”, entre otras.
Tal vez una buena criba, obviando las canciones más prescindibles, le hubiera dado al disco un punto más de calidad, sin embargo, ajustes aparte, hay que reconocer que estamos ante una obra apreciable, intimista, alejada de las radiofórmulas y por lo tanto, arriesgada.

Valoración: 2,17

Psicodelia Americana: El sonido de la Contracultura

Análisis del movimiento llamado contracultura que surgió en Estados Unidos en la década de los sesenta a causa de los acontecimientos político-sociales y su relación con las formaciones musicales -configuradas por una parte de la juventud que se oponía frontalmente a una mentalidad del establishment totalmente reaccionaría (intervención en Vietnam, sobretodo)-, en una sociedad que estaba mutando.
Paralelamente aparecían músicos y bandas con una inmensa creatividad musical, comprometidos con todo aquello que les rodeaba.
De esta manera sus autores (Sergio Guillén y Andrés Puente), quienes mantienen una interesante web musical: Renacer Eléctrico, realizan una especie de guía en la que se hace una relación de una gran cantidad de grupos y en la que también se habla de los discos que más incidencia e influencia tuvieron.
Grupos de culto, la semilla del Hard Rock, la época Hippy, el garaje, los panteras negras, la tragedia –Stones a la cabeza- de Altamont y músicos, entre otros, como Grateful Dead, Hendrix, The Byrds, Joplin, The Sonics, Zappa, Nazz, The Loovin´ Spoonful, The Seeds, Flaming Groovies, Sly & The Family Stone… así como una interesante serie de anécdotas y curiosidades (como la mala decisión de The Human Expression en el rechazo de “Born to be wild”), hacen que este interesante libro sea altamente recomendable.